18 апреля, 2026 17:00

Весенние торги. Шедевры русского и западноевропейского искусства

Аукционный дом №1 приглашает принять участие в аукционе «Весенние торги. Шедевры русского и западноевропейского изобразительного искусства, которые пройдут в субботу 18 апреля в 17:00 в зале аукционного дома. В каталоге представлены выдающиеся образцы европейского, русского, советского и современного искусства. Уникальные книжные издания и автограф Ф.М. Достоевского.

Все интересующие вас вопросы вы можете задать экспертам аукционного дома по телефону, электронной почте или воспользовавшись формой обратной связи. Обращаем ваше внимание, что для регистрации новых пользователей потребуется время и просим регистрироваться на торги заранее, если вы хотите принять участие дистанционно.

Редкая русская классическая коллекционная живопись

Отобрав лучшее и редкое к весенним торгам, отметим некоторые лоты краткими описаниями. Лот №3 — картина А. Гебенса “Чины третьего пехотного корпуса”, 1862 г., относится к редкому типу многофигурного портрета военных Российской армии, выполнена по заказу императорской семьи государя Александра II. Это воинское соединение в Российской императорской армии имело славную историю, участвовало в Отечественной войне 1812 года. На полотне изображены обер-офицеры различных частей корпуса в соответствующих костюмах эпохи, детальная проработка, как то медали и знаки воинских отличий, позволили идентифицировать портреты некоторых пехотинцев. В Военно-историческом музее артиллерии, инженерных войск и войск связи в Санкт-Петербурге хранится парная картина с групповым портретом пехотинцев четвертого корпуса. Стартовая цена 4 800 000 руб. Лот №6 — пейзаж кабинетного размера в итальянском стиле классика русской пейзажной живописи А. Мещерского “Озеро в горах”, 1870-е гг. Художник писал в гладкой манере прозрачными лессировками, благодаря которым достигал незаметных переходов от четких детальных передних планов к уходящим в дымку горизонтам. Стартовая цена 2 950 000 руб. Лот №7 — этюд Н. Дмитриева-Оренбургского “Жница”, 1875 г., который писался в период создания картины с одноименным названием, участвовавшей во Всемирной выставке в Париже в 1878 году. Тема сбора урожая — молотьба, жатва, покос — особенно занимала художника в 1870–80-е годы, увлечение русским, почвенным было особенно востребовано и актуально в художественной среде последней трети XIX века; картины Дмитриева-Оренбургского воспроизводились в иллюстрированных журналах, печатались на открытках. Старт 1 200 000 руб. Лот №8 — пейзаж М. Гермашева “Зимние сумерки. Заснеженная аллея”, 1900–10-е гг. Картина написана в зрелый период художника, в типичном минималистическом ключе, отсылая к символизму эпохи. Стартовая цена 2 200 000 руб. К этому же периоду, началу XX века, относится другой зимний пейзаж Е. Тихменева “Охота на медведя”. В ней соединены анималистика, пейзаж, жанровое начало, и все выполнено виртуозно в технике пастели — явлен момент напряжения: разбуженный зимой медведь яростно орет на атакующих его лаек. Стартовая цена 800 000 руб. Лот №20 — большая акварель А. Бенуа “На пути из Элинкура-Сен-Маргерит в Компьень”, 1933 г., создана в период длительной эмиграции художника, не принявшего советскую революцию. Безусловно, Александр Бенуа — один из самых европейских русских художников, неизменно ностальгирующих по прошлому в настоящем. И если в начале XX века это было обращение к XVIII веку, то в 1930-е годы его взгляд и художественные интересы обращены к пейзажному реализму Союза русских художников. Стартовая цена 950 000 руб. Лот №17 — автопортрет В. Литко, нач. 1930-х гг., являет синтез всего передового и авангардного в искусстве. ВХУТЕМАСовец, художник издательств ОГИЗ, «Молодая гвардия», ГИХЛ, В. Литко впитал в себя все актуальные тенденции своего времени, не отвергнув при этом примат художественного мастерства. В этом автопортрете художник подчеркнуто выбирает классическую иконографию маэстро в черном с кистью у окна, идущую от эпохи Возрождения, и новую пластическую технику от художников «Бубнового валета». Стартовая цена 2 200 000 руб.

Уникальная Советская живопись на весенних торгах

Стринг Советского искусства открывается, топ-лотом аукциона шедевров выступает натюрморт выдающегося художника второй половины XX века В. Вейсберга “Красная лампа и два апельсина”, 1960 г. . Эта работа воспроизведена в двух монографиях о художнике. Относится к так называемому “цветному периоду” мастера, когда цвет при дробном мазке формировал пластический образ в традиционном понимании. Однако уже в этом натюрморте ощутима характерная для Вейсберга спрессованность воздуха, перенос предметов в метафизическое пространство, медитативная сосредоточенность. Стартовая цена 5 000 000 руб. Лот №31 — подарок для страстных футбольных фанатов. Редчайшая афиша матча Петроград — Москва Московской футбольной лиги 1918 года. Второго такого в открытой продаже просто нет! Стартовая цена 400 000 руб.

Коллекционная бронза и предметы декоративно прикладного искусства

Сет декоративно-прикладного искусства также радует уникальными предметами. Лот №33 — настольный скульптурный портрет в бронзе великого химика Д.И. Менделеева, отлитый по модели И. Гинцбурга в кон. XIX в. на фабрике К. Берто. Этот замечательный, точный портрет ученого являет собой блистательный образец кабинетной пластики музейного уровня. Стартовая цена 2 500 000 руб. Лот №35 — фарфоровая скульптура «Геракл, держащий небесную сферу» выполнена на Мейсенской мануфактуре в 1750–60-е гг. Прекрасная сохранность и отсутствие реставрационных вмешательств вкупе с редкостью и качеством исполнения ставят эту скульптуру на уровень предметов музейного значения. Стартовая цена 850 000 руб. Русский дореволюционный фарфор представлен предметами частных фарфоровых предприятий, как то: Лот №36 — позднеампирные вазы с росписью в стиле шинуазри завода Батениных 1830-х гг. — пример вторжения эклектики, заявившей о себе как раз в тот период как в Европе, так и в России. Из нескольких чайных пар, выставленных на весенние торги, наиболее интересной является Лот №40 с миниатюрной ведутой на Смольный монастырь с Невы. На чашке и блюдце стоит марка завода Батенина, относящаяся к 1830-м гг. Стартовая цена 70 000 руб. Лот №44 — редкий образец агитационного фарфора, чайная чашка “Красная Армия. Пограничники”, ГФЗ, 1920-е гг. Стартовая цена 320 000 руб. Лот №45 — фаянсовая скульптура народного художника РСФСР Ю. Нероды “Трактаристка”, 1959 г. Работа имеет внушительный для выбранного материала размер — 50 см, перекрыта сложным люстром и имеет необычное композиционное решение, очевидно продиктованное ее последующим включением как части в большую скульптуру, так и не осуществленную. Стартовая цена 550 000 руб.

Записки Достоевского

В заключение необходимо сказать несколько слов о Лоте №47 — собственноручной записке Ф.М. Достоевского. На небольшом листке бумаги великий писатель записал: «Вера в Бога, надежда на Бога укрепляют меня, а любовь к Нему дает христианское терпение». Записка эта бережно хранилась долгие годы в коллекции известного библиофила М. Чуванова и представлена на нашем аукционе со стартом 2 750 000 руб.

Как формируется эстимейт

Получить стартовую цену на лот , вы можете непосредственно в офисе согласовав с экспертом эстимейт, или это сделать дистанционно. Для этого вам необходимо заполнить форму «оценка антиквариата»

Сбросить все
49 лотов
Показывать по: 20 50 100 Все
Лот №29
Дмитрий Врубель (1960–2022)
Сентябрь. Из серии «Двенадцать настроений президента» [Прижизненный коллекционный принт]

Россия, 2001-2004 гг. Бумага, печать. 77 Х 57,5 см (в свету). Оформлен в раму, под стекло, в паспарту. Происходит из семьи художника

«12 настроений президента» — арт-проект, представленный художником Дмитрием Врубелем в 2001 году. Проект позднее был представлен в формате календаря. Тиражом всего 1000 экземпляров календарь мгновенно стал редкостью и предметом коллекционирования. Он обсуждался в крупнейших российских и мировых СМИ, цитировался
политиками и культурными обозревателями, попадал в Кремль и даже был подарен самому президенту. Проект строится из 12 образов, каждый из которых отражает определённое состояние власти и общества. Врубель создавал не просто портрет, а современный поп-арт образ, насыщенный символизмом и характерной для него техникой декоративного мазка с видимой структурой рисунка.

Эстимейт: 400 000 — 800 000
Не продано
Лот №30
Дмитрий Врубель (1960–2022)
Октябрь. Из серии «Двенадцать настроений президента» [Прижизненный коллекционный принт]

Россия, 2001-2004 гг. Бумага, печать. 81 Х 57,5 см (в свету). Оформлен в раму, под стекло, в паспарту. Происходит из семьи художника

«12 настроений президента» — арт-проект, представленный художником Дмитрием Врубелем в 2001 году. Проект позднее был представлен в формате календаря. Тиражом всего 1000 экземпляров календарь мгновенно стал редкостью и предметом коллекционирования. Он обсуждался в крупнейших российских и мировых СМИ, цитировался
политиками и культурными обозревателями, попадал в Кремль и даже был подарен самому президенту. Проект строится из 12 образов, каждый из которых отражает определённое состояние власти и общества. Врубель создавал не просто портрет, а современный поп-арт образ, насыщенный символизмом и характерной для него техникой декоративного мазка с видимой структурой рисунка.

Эстимейт: 400 000 — 800 000
Не продано
Лот №33
Гинцбург Илья Яковлевич (1859–1939)
Скульптурный портрет Д.И. Менделеева

Российская империя, Санкт-Петербург, фабрика Карла Берто, кон. XIX в.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
По модели 1890 г. скульптора И.Я. Гинцбурга (1859–1939).
Размеры (ДхШхВ): 26 х 16,5 х 29 см.
На боковых сторонах основания надписи: «ОТЛ. К.БЕРТО», «И.Я. Гинцбург».
Сохранность: незначительные окислы, ржавчина на исподе дна.
Экспертиза Л.А. Дементьевой от 10 февраля 2026 г. 
Имеет музейное и коллекционное значение.

Данная кабинетная скульптура представляет собой выдающийся образец русской портретной пластики конца XIX века. Автором модели является знаменитый скульптор Илья (Элиаш) Яковлевич Гинцбург, мастер психологического портрета, увековечивший в бронзе плеяду великих современников. Работа над образом Дмитрия Ивановича Менделеева велась непосредственно с натуры в 1890-х годах в петербургской квартире ученого на Кадетской линии. Скульптор вспоминал, что Менделеев позировал ему, сидя в кресле за чтением. Это позволило автору долго и вдумчиво работать над моделью, передав естественную позу и интеллектуальную сосредоточенность ученого. Высокое художественное качество работы было отмечено современниками, в частности И.Е. Репиным, а один из первых экземпляров был приобретен самим Дмитрием Ивановичем.

Особую коллекционную значимость предмету придает его изготовление в мастерской известного петербургского бронзовщика Карла Августовича Берто. Будучи преемником мастерской Феликса Шопена и имея опыт работы с легендарным парижским литейщиком Фердинандом Барбедьенном, Берто обеспечивал высочайшее качество литья, отмеченное наградой на Всероссийской художественно-промышленной выставке в Нижнем Новгороде в 1886 г. и золотой медалью на Всемирной выставке в Париже в 1900 г. Учитывая, что активный период деятельности фабрики Берто в России был непродолжительным (всего около десяти лет), изделия с его клеймом встречаются довольно редко.

На сегодняшний день модель обладает безусловным музейным статусом: гипсовые экземпляры хранятся во многих собраниях, включая Государственный Русский музей и Государственный исторический музей. Однако именно варианты из бронзы представляют наибольший коллекционный интерес, поскольку местонахождение упоминаемых автором в мемуарах бронзовых скульптур неизвестно, и каждая сохранившаяся подлинная работа — уникальный раритет с высокой историко-культурной ценностью.

Эстимейт: 2 500 000 — 3 500 000
Продано: 3 300 000
Лот №34
Большая напольная ваза с историческими и религиозными сюжетами

Светлая керамическая масса, прозрачная глазурь; надглазурная роспись эмалевидными красками; позолота и жидкое золото; металлическая накладка.
Размеры: высота 104,5 см, максимальная ширина 44 см, диаметр венчика 25 см.
Марки отсутствуют.
Сохранность хорошая: незначительные загрязнения, потертости золочения, трещины на горле и тулове, кракелюр.
Экспертное заключение А.А. Егоровой от 23.03.2026 г.
Имеет музейное и коллекционное значение.

Напольная ваза представляет собой образец экспортной «сацумской» керамики эпохи Мэйдзи, созданный на рубеже XIX–XX веков. Изделие имеет шаровидное тулово, через пологие плечики переходящее в высокое горло с раструбом к венчику. Металлическая накладка на дне указывает на историческое использование вазы в парадных европейских интерьерах.

Роспись вазы отличается виртуозной детализацией, в том числе в изображении костюмов и вооружения. Использование техники мориагэ — рельефного наложения красок и позолоты — придает живописи особую пышность. Глубина пейзажного пространства мастерски передана через тонкие тональные градации и прием кинкумо — эффект «золотых облаков», созданный россыпью мерцающих точек. Декоративное решение выполнено в манере нисикидэ («парчовый стиль»), где плотная, насыщенная роспись имитирует фактуру шелка, практически полностью скрывая светлый фон керамики. Композиция дополнена крупными цветами и стилизованными фигурами мифических существ — драконов и фениксов.

Декор тулова состоит из двух многофигурных композиций, исполненных в виде развернутых свитков в обрамлении хризантем и разделенных панорамными пейзажами в стиле «горы и воды». Первая сцена представляет аудиенцию у военачальника в парадных доспехах и шлеме кабуто, вторая — прием в доме аристократа. Роспись горловины включает мифологический сюжет встречи синтоистских божеств: покровителя воинов Сарутохико Оками, изображенного с характерным красным лицом, и его супруги, богини радости и театрального искусства Амэ-но Удзумэ. Верхнюю часть композиции дополняют фигуры небесных музыкантш (апсар), а на плечиках вазы размещены медальоны с играющими детьми. Программа росписи объединяет темы воинской доблести, сословной иерархии и благопожелательную символику процветания рода.

Изделия данного типа широко экспонировались на Всемирных выставках, представляя японское искусство на рынках Европы и США. По уровню художественного исполнения и стилистическим признакам ваза сопоставима с изделиями Киото, Осаки и Кобэ — региона, где работали крупнейшие мастера сацумского стиля: Кинкодзан Собэй VII и Ябу Мэйдзан. Аналогичные напольные вазы опубликованы в каталогах крупнейших мировых собраний — коллекции Нассера Д. Халили и Государственного Эрмитажа, а также представлены в фондах Государственного музея Востока и ряде частных коллекций.

Эстимейт: 3 000 000 — 3 500 000
Не продано
Лот №35
Скульптура «Геракл, держащий небесную сферу»

Фарфор, полихромная надглазурная роспись, золочение.
Автор модели: Фридрих Элиас Мейер (?)
Размеры: высота 16 см, основание 9х8 см.
Марка: фирменные «два перекрещенных меча» (кобальтом, подглазурно от руки).
Сохранность: незначительные потертости, технологические трещины на исподе дна и на глобусе, реставрационные вмешательства на фрагменте левой ступни.
Экспертное заключение ВХНРЦ им. Грабаря № ЭФ-133 от 05.03.2026 г. Эксперт: зав. реставрационной мастерской керамики А.А. Иванова. 
Скульптура имеет высокую историко-культурную ценность, музейное и коллекционное значение. 

Фарфоровая скульптура «Геракл, держащий небесную сферу» была создана на Мейсенской мануфактуре в 1750–1760-х годах.
Авторство модели с большой вероятностью принадлежит скульптору Фридриху Элиасу Мейеру, работавшему на мануфактуре с 1748 по 1761 гг. Его стиль отличается особой динамикой и естественным пластическим напряжением с сохранением тонкости и изящества работ.
Композиция иллюстрирует древнегреческий миф о двенадцати подвигах Геракла: герой изображен в шкуре немейского льва, удерживающим вместо Атланта глобус со звездной картой. Существует другая версия скульптуры, выполненная по модели И.И. Кендлера и фигурирующая в его записях под названием «Атлас, несущий на плечах небесную сферу, облаченный в львиную шкуру, с дубиной в руке». Однако наличие львиной шкуры и атлетическое телосложение являются атрибутами именно Геракла. Данная неточность в записях объясняет дальнейшее различие в наименованиях скульптуры.

 

Эстимейт: 850 000 — 1 200 000
Не продано
Лот №36
Парные вазы с изображением китайцев и ручками в виде сфинксов

Фарфор, полихромная надглазурная роспись, золочение, цировка, лепка; металлическое крепление.
Марки на обеих вазах: «НАСЛ: БАТЕН: // С:П:Б:» (штампом в тесте по дуге в две строки).
Размеры (ДхШхВ): 14 х 14 х 34 см; постамент 9,5 х 9,5 х 2 см.
Сохранность отличная, дефекты незначительны: потертости золочения, загрязнения, ржавчина на креплении, мушки в тесте. 1-я ваза: на постаменте небольшой производственный дефект печного обжига. 2-я ваза: замена металлического стержня.

Изделия завода Батенина с сюжетами «шинуазри» представлены в крупнейших музейных собраниях: в коллекции Русского музея (вазы инв. №№ Ф-9752, Ф-10523, Ф-10524 и предметы посуды), а также в собраниях Государственного исторического музея и Государственного Эрмитажа.

Эстимейт: 700 000 — 1 200 000
Продано: 900 000
Лот №37
Чайная пара с изображением китайцев

Фарфор, полихромная надглазурная роспись, золочение, цировка «вермикуле».
Размеры. Чашка: высота с ручкой 12 см (без ручки 9,5 см), диаметр верха 11 см, диаметр основания 8,5 см. Блюдце: высота 3,8 см; диаметр борта по краю 17,5 см, диаметр основания (донца) 10,6 см.
Марки на чашке и блюдце: «С:П:Б: // НАСЛ: БАТЕН:» (штампом в тесте по дуге в две строки).
Сохранность отличная. Незначительные потертости золочения, на оборотной стороне блюдца небольшая царапина на глазури или волосяная несквозная трещина, мушки в тесте.

Аналогичные сюжеты, форма предметов и стилистка оформления «шинуазри» встречаются в образцах Государственного исторического музея (инв. № 11467/1 фф, в Госкаталоге № 20429503), (инв. № 11467/2 фф, в Госкаталоге № 20429285), (инв. № 7985/1 фф, в Госкаталоге № 20431118), а также в Государственном Эрмитаже (инв. № Мз-Ч-2477, в Госкаталоге № 6545500) и Русском музее (инв. № Ф-9351/а,б; инв. № Ф-9135 а,б).

Эстимейт: 100 000 — 250 000
Продано: 440 000
Лот №38
Чайная пара с изображением цветов

Фарфор, полихромная надглазурная роспись, золочение, цировка.
Размеры. Чашка: высота 19,8 см, максимальная ширина 9,5 см, диаметр верха 8 см, диаметр основания 5,6 см. Блюдце: диаметр по краю борта 13,5 см, диаметр основания (донца) 7,5 см, высота 2,6 см.
Марки на чашке и блюдце: «С.З.К.Б.» (штампом в тесте).
Сохранность хорошая. Легкие потертости золочения, скол и трещина на оборотной стороне блюдца, мушки в тесте.

Аналогичная по форме чашка имеется в Государственном Эрмитаже (инв. № ЭРФ-2777, в Госкаталоге № 28279248). Подобные цветочные мотивы встречаются во многих работах завода, например среди экспонатов ГЭ (инв. № Мз-Ч-2474, в Госкаталоге № 6545465) и ГИМ (инв. № 4415/1 фф в Госкаталоге № 20429272), (инв. № 11115/2 фф, в Госкаталоге № 20429284).

Эстимейт: 65 000 — 90 000
Продано: 150 000
Лот №39
Чайная пара с речным пейзажем в резерве

Фарфор, полихромная роспись, золочение, цировка.
Размеры. Чашка: высота с ручкой 10,2 см (без ручки 8,5 см), диаметр верха 7,8 см, диаметр основания 5,5 см. Блюдце: диаметр по краям борта 12,7 см, диаметр основания (донца) 7,8 см, высота 2,5 см.
Марки: «АП» кобальтом подглазурно на чашке и блюдце; на чашке «36» (штампом в массе); на блюдце «12» (штампом в массе).
Сохранность отличная. Незначительные потертости золочения на чашке и блюдце. Пара, возможно, в подборе.

Аналогичная по форме чашка с архитектурно-ландшафтным пейзажем имеется в собрании Рыбинского музея-заповедника (инв. № РБМ-2814/1. КС-269, Госкаталог № 22908742). Близкую по оформлению чашку, но иного размера, можно найти в Государственном историческом музее (инв. № 4434/1 фф, Госкаталог № 22510531). Схожие по габаритам и декору блюдца представлены в ГИМ и Государственном Эрмитаже. Романтические пейзажи со стаффажем встречаются как на чайных парах (ГЭ, инв. № ЭРФ-3332, Госкаталог № 29733059), так и в росписи тарелок завода Попова (ГИМ, инв. № 9933 фф, Госкаталог № 22511210).

Эстимейт: 70 000 — 160 000
Продано: 80 000
Лот №40
Чайная пара с видом на Смольный монастырь в Петербурге

Фарфор, полихромная надглазурная роспись, золочение, цировка.
Размеры. Чашка: высота с ручкой 9,5 см (без ручки 7,5 см), диаметр верха 8,5 см, диаметр основания 5,5 см. Блюдце: диаметр по краю борта 14 см, диаметр основания (донца) 8,2 см, высота 2,5 см.
Марка на блюдце нечитаема (кобальтом подглазурно).
Сохранность хорошая. Потертости золочения, скол на блюдце с оборотной стороны борта и на донном кольце; небольшие царапины на глазури; на чашке сквозная трещина на стенке; царапина на внутренней стороне стенки.

Предмет с аналогичным декором (росписью в резерве и орнаментом цировкой) представлен в собрании Государственного Эрмитажа (инв. № ЭРФ-2600, в Госкаталоге № 28281027). Схожая по формам и габаритам чайная пара также имеется в музейном фонде (инв. № Мз-Ч-2482, в Госкаталоге № 6545490).

Эстимейт: 70 000 — 160 000
Продано: 75 000
Лот №41
Чайная пара со сценой охоты

Фарфор, гризайльная роспись, крытье, золочение.
Марка на чашке: «Н» кобальтом подглазурно.
Размеры. Чашка: высота с ручкой 12 см (без ручки 9,5 см), диаметр верха 10,2 см, максимальная ширина 11,5 см, диаметр основания 6,5 см. Блюдце: диаметр по краям борта 16,2 см, диаметр основания (донца) 9,2 см, высота 3,2 см.
Сохранность: потертости золочения, скол на ручке с реставрацией золочения, мушки в тесте, небольшие царапинки.

Близкими аналогиями по форме чашек и ручек служат предметы из собрания Государственного Эрмитажа (ЭРФ-2806, в Госкаталоге № 28279382), (ЭРФ-2549, в Госкаталоге № 26760876). Идентичная цировка на блюдце встречается на экспонатах ГЭ (ЭРФ-2535, ГК № 26760878), (ЭРФ-2532, ГК № 26760874). Похожий по исполнению декор зеркала блюдца встречается на предметах из коллекции ГИМ (инв. № 8122 фф, ГК № 22029698), (инв. № 5662 фф, ГК № 22028667), (инв. №5677 фф, ГК № 22028586).

Эстимейт: 60 000 — 90 000
Продано: 120 000
Лот №42
Две бутылочные передачи с гирляндой из маков и васильков

Фарфор, надглазурная полихромная роспись, позолота.
Марки на обеих передачах: под короной «А I» кобальтом подглазурно; номера «10» [или «IO»], «I» в массе от руки.
Размеры: высота 16,5 см, диаметр верха 17,5 см, диаметр основания 12,5 см, максимальная ширина 21 см.
Сохранность: небольшие загрязнения, мушки в тесте. 1-ая передача: две сквозные трещины на стенках, потертости золочения, «паутинка» на исподе дна с одной сквозной трещиной. 2-я передача: на стенке сквозная трещина с небольшим сколом.

Аналогичный декор встречается на ряде экспонатов из собрания Государственного Эрмитажа, например: передаче (инв. № ЭРФ-881, в Госкаталоге № 23509451), тарелке (инв. № ЭРФ-8816, в Госкаталоге № 5322359), миске с крышкой (инв. № ЭРФ-880, в Госкаталоге № 23509564), соуснике (инв. № ЭРФ-879, в Госкаталоге № 23509466), корзинке на поддоне (инв. № ЭРФ-883, в Госкаталоге № 24356635).
Изделия аналогичной формы представлены в ГИМ (инв. № 6594 фф, в Госкаталоге № 32137789), (инв. № 8115 фф, в Госкаталоге № 41818851).

Эстимейт: 230 000 — 350 000
Не продано
Лот №43
Большая тарелка из Вседневного сервиза

Фарфор, надглазурная полихромная роспись, глазурование.
Марки: «ЕII» кобальтом подглазурно.
Размеры: максимальная ширина (диаметр по краю борта) 38 см, диаметр основания 23,5 см, высота 5,2 см.
Сохранность отличная. Мушки в тесте, на исподе дна производственные дефекты печного обжига и незначительные царапинки на глазури.

Множество экспонатов Вседневного сервиза хранится в Государственном Эрмитаже и Государственном историческом музее. Сходство цветочного декора прослеживается на ряде музейных образцов, в частности: ГЭ (инв. № ЭРФ-38, в Госкаталоге № 5322339), (инв. № Мз-И-194, в Госкаталоге № 7332055), ГИМ (инв. № 4586 фф, в Госкаталоге № 39524771), (инв. № 5313 фф, в Госкаталоге № 18696791), (инв. № ГИМ 21458щ, в Госкаталоге № 18699904).

Эстимейт: 100 000 — 250 000
Продано: 100 000
Лот №48
Бенуа А.Н. Царское Село в царствование императрицы Елисаветы Петровны

[22], 262, [4], XLVI, 59 с., 56 л. ил.: ил.; 33,5х27 см
В твердом издательском переплете и тисненой суперобложке. Верхний золотой, боковой и нижний торшонированные обрезы.
Сохранность: незначительные загрязнения суперобложки. Комплектный экземпляр в очень хорошей сохранности.
Роскошная монография, изданная А.Н. Бенуа в 1910 г. к 200-летию Царского Села, стала настоящим шедевром книжного искусства. Издание богато иллюстрировано авто- и фототипиями, гелиогравюрами, хромолитографиями и заставками Константина Сомова, Евгения Лансере, Мстислава Добужинского, Альберта Бенуа. Благодаря роскошному оформлению и небольшому тиражу книга быстро стала библиографической редкостью.

Эстимейт: 500 000 — 550 000
Продано: 600 000
Лот №49
[Старообрядческая перепечатка «Острожской Библии»] Библия сиречь книги Ветхаго и Новаго Завета, по языку словенску

[1], 8, 670 л., 48 л. ил.: ил. (ошибки в пагинации: лл. 592, 597 и 599 пронумерованы дважды, лл. 596 и 598 пропущены, л. 600 имеет нумерацию «600/601»)
38х23 см
В цельнокожаном переплете с золотым тиснением, на деревянных досках. Тройной тонированный обрез с тиснением. Два металлических замка; 4 жуковины на оборотной крышке переплета.
Из коллекции М.И. Чуванова. На форзаце наклеен экслибрис М.И. Чуванова работы А.К. Пожарского с изображением града Китежа.
Сохранность: потертости переплета; небольшая трещина в верхней части корешка; незначительные загрязнения некоторых листов. Книга в очень хорошем состоянии.
«Острожская Библия» – первое полное издание Библии на церковнославянском языке, опубликованное в Острожской типографии первопечатником Иваном Федоровым в 1581 г. по поручению князя Константина Острожского. Особенное значение книга имеет для старообрядцев, не признающих новый перевод Библии, как и другие исправления богослужебных книг, произведенные в XVII в. после реформ патриарха Никона. Лицевое (иллюстрированное) переиздание «Острожской Библии» 1914 г. выполнено в Московской Старообрядческой книгопечатне с соблюдением размера страниц и количества строк оригинала и с заставками, буквами и виньетками, стилизованными под издания XVI в. Вместе с тем переиздание осуществлено с существенным поновлением орфографии (проставлены ударения, исправлены некоторые опечатки, допущены собственные опечатки) и изменениями в тексте Нового Завета и Псалтыри. Большая часть иллюстраций данного издания взята из «Лицевого летописного свода», созданного для царской библиотеки по заказу Ивана Грозного.
Михаил Иванович Чуванов (1890-1988) – русский деятель старообрядчества, библиофил, коллекционер. Его коллекция включала редкие рукописи, старообрядческие книги, иконы, графику, предметы мелкой церковной пластики. Часть библиотеки М.И. Чуванова хранится в РГБ и библиотеке РАН, коллекцию икон XVI-XIX вв. была передана в дар Музею личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Александр Константинович Пожарский (1882-1945) – полковник царской армии, художник-любитель, коллекционер.

Эстимейт: 200 000 — 250 000
Продано: 220 000
Ваш запрос на добавление лота отправлен на модерацию!