Николай Андреевич Лаков (1894–1970): художник сцены, войны и народной жизни
Николай Андреевич Лаков — советский художник, живописец и театральный оформитель. Его путь от ученического эскиза до Государственной премии СССР охватывает почти весь XX век. Он одинаково уверенно работал в жанрах агитации, сценографии и фронтового рисунка. Кроме того, Лаков оставил яркий след в культуре Дагестана.
Ранние годы и художественное становление
Будущий художник родился в 1894 году в Москве, в семье живописца-монументалиста Андрея Афанасьевича Лакова. С ранних лет он погрузился в мир искусства. Уже в подростковом возрасте Лаков помогал художнику Виктору Симову оформлять спектакли в Московском художественном театре.
В 1907–1918 годах он обучался в Строгановском художественном училище. Его наставниками стали такие мастера, как Пашков, Егоров, Щербиновский и Щусев. Благодаря этому обучению он получил прочную академическую базу.
Агитационное искусство и работа на фронте
После революции Лаков вступил в Красную Армию. Он возглавил художественную мастерскую, где создавались агитплакаты, оформлялись поезда и улицы. Его работы стали неотъемлемой частью визуальной культуры первых лет советской власти.
Во время Великой Отечественной войны Лаков работал военным корреспондентом. Он создавал зарисовки заводов, фронтовой жизни и боевых эпизодов. Более того, его произведения использовались в экспозициях Военно-медицинского музея. За участие в культурном фронте он был награждён медалью «За победу над Германией».
Дагестанский след в биографии
В 1930-е годы Лаков был направлен в Дагестан. Там он создавал пейзажи, этнографические зарисовки, портреты строителей новой жизни. Его работы ценились за искренность и документальность. В 1935 году в Махачкале состоялась его первая персональная выставка. Позднее он получил звание заслуженного деятеля искусств Дагестанской ССР.
Сценография и культурное оформление
С 1948 по 1955 год Николай Лаков работал главным художником Государственного ансамбля народного танца под руководством Игоря Моисеева. Он оформлял костюмы и сценографию для главных концертных программ. Также сотрудничал с Хором имени Пятницкого.
Ранее, в 1920-х, Лаков стал членом объединения «Бытие». Вместе с другими художниками он развивал советскую сценографию и декоративное искусство. В этих проектах он проявлял не только профессионализм, но и редкую гибкость — переходя от панно к эскизам и от живописи к световому оформлению.
Наследие и признание
Художник участвовал более чем в ста выставках — от республиканских до международных. В 1952 году он был удостоен Государственной премии СССР. Его произведения находятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, Пушкинского музея, Махачкалинского музея, а также в военных и театральных архивах.
Заключение
Николай Лаков — художник, для которого искусство было инструментом действия. Он воспевал стройки, сцену и фронтовую жизнь. Его творчество искренне, выразительно и насыщено духом эпохи. Благодаря своей универсальности и преданности делу, Лаков по праву занимает место в пантеоне советских мастеров изобразительного искусства.
