Товарищество южнорусских художников


Товарищество южнорусских художников: история и деятельность

Товарищество южнорусских художников (ТЮРХ) было создано по образцу Товарищества передвижных художественных выставок (ТПХВ). Первое организационное собрание состоялось 11 марта 1890 года, на котором был разработан устав объединения. 8 апреля 1890 года открылась первая выставка, а весной 1891 года — вторая. Летом 1891 года была организована крупная передвижная выставка, которая прошла в Севастополе, Симферополе, Екатеринославе, Кишинёве и Херсоне. В первых экспозициях, помимо учредителей, принимали участие молодые художники из Одессы и Киева. Однако к третьей выставке (1892 года) молодые художники отказались от участия, выразив протест против привилегированного положения учредителей и несправедливого распределения доходов.

Реформа устава и руководство

В 1893 году П. А. Нилус и Е. И. Буковецкий разработали новый устав, направленный на устранение внутренних разногласий. Согласно ему:
  • действительные члены сохраняли право экспонировать работы без отбора жюри и имели преимущество при развеске,
  • доходы от продажи билетов, каталогов и репродукций делились поровну между всеми участниками,
  • 5% от продаж картин поступало в фонд Товарищества.
Руководство осуществлялось правлением, избираемым раз в три года. В первый состав вошли:
  • А. А. Попов (председатель),
  • П. А. Нилус (секретарь),
  • К. К. Костанди,
  • Г. А. Ладыженский,
  • Б. В. Эдуардс.
С 1902 года бессменным председателем стал К. К. Костанди. Товарищество активно пополнялось новыми членами, в основном выпускниками Рисовальной школы Одесского общества изящных искусств. Всего за время существования ТЮРХ в него входило 85 действительных членов.

Роль в культурной жизни Одессы

Товарищество сыграло значительную роль в художественной жизни Одессы на рубеже XIX—XX веков. В 1898 году, по его инициативе, было основано Одесское литературно-художественное общество, которое, после закрытия в 1904 году, в 1909 году было преобразовано в Одесский литературно-художественный клуб. В 1899 году ТЮРХ приняло участие в создании Одесского художественного музея, где в дальнейшем регулярно проходили выставки Товарищества.

Выставочная деятельность

Периодические выставки открывались ежегодно 1 октября (кроме 1914 года). Всего в них приняли участие 350 художников. Преобладающими жанрами стали пленэрный пейзаж и бытовой жанр. Помимо регулярных выставок, ТЮРХ организовывало:
  • весенние выставки этюдов и эскизов (1895, 1896),
  • благотворительные выставки в помощь пострадавшим от неурожая (1892, 1899),
  • передвижные выставки в Харькове и Москве (1894–1895),
  • выставки этюдов в Одесском литературно-художественном обществе (1898, 1902).
Члены ТЮРХ участвовали в выставках других художественных объединений, включая:
  • Киевское товарищество художественных выставок (1895),
  • Ростовское артистическое общество (1899),
  • Николаевский художественный кружок (1899),
  • Екатеринославское художественно-артистическое общество (1900),
  • Бессарабское общество любителей искусств (1908),
  • Всероссийскую промышленную и художественную выставку в Нижнем Новгороде (1896),
  • Всемирную выставку в Париже (1900).
Некоторые участники также выставляли свои работы в Товариществе передвижных художественных выставок (ТПХВ).

Конкуренция с авангардистами и упадок ТЮРХ

С 1916 года, после появления в Одессе Общества независимых художников, ориентированного на авангардные направления, ТЮРХ вступило с ним в публичную полемику. Весной 1917 года ТЮРХ стало участником Союза работников пластических искусств. Последние выставки состоялись:
  • летом 1918 года (очередная периодическая выставка),
  • в октябре 1919 года (ещё одна периодическая выставка),
  • в июне 1919 года«Первая народная выставка картин, плакатов, вывесок и детского творчества»,
  • в марте—апреле 1920 года«Народная выставка картин памяти Т. Г. Шевченко».

Закрытие Товарищества и его наследие

Летом 1922 года деятельность ТЮРХ прекратилась. Это во многом было связано с отъездом ведущих художников за границу — среди них П. А. Нилус, Н. Д. Кузнецов, Б. В. Эдуардс, П. П. Ганский. Однако в том же году на основе ТЮРХ было основано Общество художников имени К. К. Костанди, костяк которого составили бывшие члены Товарищества. Таким образом, ТЮРХ не только внесло значительный вклад в развитие реалистического искусства юга России, но и сформировало традиции, которые оказали влияние на последующие поколения художников.
Лотов нет
Лот №20
Пимоненко Николай Корнильевич (1862 - 1912 гг)
Рисунок «Святочное гадание»

Россия, 1880-е годы. Бумага, акварель, тушь. 21,2 Х 15,2 см. Подпись справа внизу. Рисунок оформлен в раму, паспарту, под стекло.

На рисунке изображен сюжет, к которому Пимоненко в своем творчестве неоднократно обращался. Известно о 6 вариантах картины «Святочные гадания».  По имеющимся данным (монография Я. Затенацкого «Николай Корнилиевич Пимоненко. Жизнь и творчество»), оригинал имел размеры 110х76.5, в 1888 году выставлялся в Петербургской академии художеств и на передвижных выставках в Киеве и Казани, а потом был приобретен Академией художеств для Государственного Русского музея в Петербурге. Там он находится и сейчас. Остальные, – с тем же названием из коллекций Национального художественного музея Украины, Полтавского областного художественного музея, частной коллекции киевского коллекционера, Красноярского художественного музея им. В. И. Сурикова, а также картина под названием «Гадание» из коллекции Харьковского художественного музея, – можно считать авторскими повторениями. Они имеют разные размеры, но полностью идентичную композицию и одинаковый колорит (только харьковская работа имеет заметные цветовые особенности). Отличаются в них лишь некоторые мелкие детали, которые заметны при внимательном и тщательном сравнении. Все шесть работ датируются 1888 годом. Такое количество авторских повторений можно объяснить большой популярностью и востребованностью картины

Эстимейт: 160 000 — 200 000
Продано: 260 000
Лот №17
Серов Валентин Александрович (1865 - 1911 гг)
Лев и лисица. Иллюстрация к басне И.А. Крылова

Россия, 1895-1898 гг.
Бумага, карандаш, тушь. 20,2 Х 33,6 см.
Авторская подпись справа внизу. Справа вверху: "Лев и лисица // XVII п 5.".
Небольшие повреждения по краям листа. 
Происходит из собрания М.Н. Мейселя.

Экспертиза НИНЭ им. П.М. Третьякова (эксперт О. С. Глебова, 2020 год). Рисунок представляет несомненный музейный интерес.

"В 1895 году издатель А.И. Мамонтов решил опубликовать басни И.А. Крылова с иллюстрациями В.А. Серова. Он предложил художнику сделать несколько рисунков для этого издания. Проект не был осуществлен, затем предполагалось отдельно издать иллюстрированный альбом "Двенадцать рисунков В.А. Серова на басни И.А. Крылова", но он также не состоялся. Несмотря на это, работа над рисунками к басням так увлекла Серова, что он работал над этой серией вплоть до своей смерти в 1911 году. Им был выполнен обширный цикл зарисовок и законченных иллюстраций, а с 1895 по 1898 годы в гравюрной мастерской В.В. Матэ в Академии художеств четыре композиции были Серовым собственноручно воплощены в технике офорта. К ним относится и исследуемый рисунок (офорт находится в собрании ГРМ). Серия рисунков по басням Крылова стала одной из самых знаменитых в графическом наследии мастера".

Мейсель Максим Николаевич (1901-1987) - советский учёный, микробиолог и цитолог; доктор биологических наук (1948), профессор (1953), член-корреспондент Академии наук СССР (1960)

Эстимейт: 800 000 — 1 200 000
Не продано
Лот №17
Серов Валентин Александрович (1865 - 1911 гг)
Лев и лисица. Иллюстрация к басне И.А. Крылова

Россия, 1895-1898 гг. Бумага, карандаш, тушь. 20,2 Х 33,6 см. Подпись справа внизу. Справа вверху: "Лев и лисица // XVII п 5.". Небольшие повреждения по краям листа. Происходит из собрания М.Н. Мейселя.

Экспертиза НИНЭ им. П.М. Третьякова (эксперт О. С. Глебова, 2020 год). Рисунок представляет несомненный музейный интерес.

"В 1895 году издатель А.И. Мамонтов решил опубликовать басни И.А. Крылова с иллюстрациями В.А. Серова. Он предложил художнику сделать несколько рисунков для этого издания. Проект не был осуществлен, затем предполагалось отдельно издать иллюстрированный альбом "Двенадцать рисунков В.А. Серова на басни И.А. Крылова", но он также не состоялся. Несмотря на это, работа над рисунками к басням так увлекла Серова, что он работал над этой серией вплоть до своей смерти в 1911 году. Им был выполнен обширный цикл зарисовок и законченных иллюстраций, а с 1895 по 1898 годы в гравюрной мастерской В.В. Матэ в Академии художеств четыре композиции были Серовым собственноручно воплощены в технике офорта. К ним относится и исследуемый рисунок (офорт находится в собрании ГРМ). Серия рисунков по басням Крылова стала одной из самых знаменитых в графическом наследии мастера".

Мейсель Максим Николаевич (1901-1987) - советский учёный, микробиолог и цитолог; доктор биологических наук (1948), профессор (1953), член-корреспондент Академии наук СССР (1960)

Эстимейт: 1 200 000 — 1 600 000
Не продано
Лот №20
Пимоненко Николай Корнильевич (1862 - 1912 гг)
Рисунок «Святочное гадание»

Россия, 1880-е годы. Бумага, акварель, тушь. 21,2 Х 15,2 см. Подпись справа внизу

На рисунке изображен сюжет, к которому Пимоненко в своем творчестве неоднократно обращался. Известно о 6 вариантах картины «Святочные гадания».  По имеющимся данным (монография Я. Затенацкого «Николай Корнилиевич Пимоненко. Жизнь и творчество»), оригинал имел размеры 110х76.5, в 1888 году выставлялся в Петербургской академии художеств и на передвижных выставках в Киеве и Казани, а потом был приобретен Академией художеств для Государственного Русского музея в Петербурге. Там он находится и сейчас. Остальные, – с тем же названием из коллекций Национального художественного музея Украины, Полтавского областного художественного музея, частной коллекции киевского коллекционера, Красноярского художественного музея им. В. И. Сурикова, а также картина под названием «Гадание» из коллекции Харьковского художественного музея, – можно считать авторскими повторениями. Они имеют разные размеры, но полностью идентичную композицию и одинаковый колорит (только харьковская работа имеет заметные цветовые особенности). Отличаются в них лишь некоторые мелкие детали, которые заметны при внимательном и тщательном сравнении. Все шесть работ датируются 1888 годом. Такое количество авторских повторений можно объяснить большой популярностью и востребованностью картины

Эстимейт: 100 000 — 180 000
Не продано
Лот №69
Пимоненко Николай Корнильевич (1862 - 1912 гг)
Рисунок «Святочное гадание»

Россия, 1880-е годы. Бумага, акварель, тушь. 21,2 Х 15,2 см. Подпись справа внизу

На рисунке изображен сюжет, к которому Пимоненко в своем творчестве неоднократно обращался. Известно о 6 вариантах картины «Святочные гадания».  По имеющимся данным (монография Я. Затенацкого «Николай Корнилиевич Пимоненко. Жизнь и творчество»), оригинал имел размеры 110х76.5, в 1888 году выставлялся в Петербургской академии художеств и на передвижных выставках в Киеве и Казани, а потом был приобретен Академией художеств для Государственного Русского музея в Петербурге. Там он находится и сейчас. Остальные, – с тем же названием из коллекций Национального художественного музея Украины, Полтавского областного художественного музея, частной коллекции киевского коллекционера, Красноярского художественного музея им. В. И. Сурикова, а также картина под названием «Гадание» из коллекции Харьковского художественного музея, – можно считать авторскими повторениями. Они имеют разные размеры, но полностью идентичную композицию и одинаковый колорит (только харьковская работа имеет заметные цветовые особенности). Отличаются в них лишь некоторые мелкие детали, которые заметны при внимательном и тщательном сравнении. Все шесть работ датируются 1888 годом. Такое количество авторских повторений можно объяснить большой популярностью и востребованностью картины

Эстимейт: 120 000 — 250 000
Ваш запрос на добавление лота отправлен на модерацию!