Три миниатюрных рисунка в сувенирном футляре
Россия, 1896 г. Бумага, чернила. 5,5 Х 12,3 см (размер футляра). Автографы на каждом рисунке, дата по правому краю (под рамой).
Экспертное заключение ЦХЭ им. Репина (эксперт Гордеева Е., Смирнова А., 2025 год)
Иван Константинович Айвазовский (29 июля 1817 Крым, Феодосия — 19 апреля [2 мая] 1900, Феодосия) — один из наиболее известных русских художников маринистов 19 века, мастер живописи, академик императорской академии художеств, профессор, почётный член АХ. Кроме того, он был коллекционером, академиком, меценатом, а также почётным членом художественных академий Парижа, Рима, Амстердама, Флоренции и Штутгарта.
Происхождение и ранние годы
Айвазовский родился в семье феодосийского купца Константина Айвазяна. Его крещёное имя — Ованнес. Несмотря на то что семья жила в бедности, мальчик рано проявил незаурядные способности к рисованию. Сначала он использовал для этого уголь и стены родного дома, однако уже вскоре его талант заметили. Архитектор Яков Кох первым поддержал юного художника, подарив ему кисти и краски.
Благодаря покровительству городского головы Александра Казначеева Айвазовский поступил сначала в Симферопольскую гимназию, а затем — в Императорскую Академию художеств в Петербурге. Таким образом, началось его серьёзное художественное образование.
Учёба и профессиональное становление
С 1833 года Айвазовский обучался у Максима Воробьёва, однако уже в 1835 году получил серебряную медаль за пейзажи и перешёл к французскому художнику Филиппу Таннеру. Тем не менее, их сотрудничество оказалось недолгим: из-за разногласий и болезни Айвазовский стал работать самостоятельно.
В 1836 году он выставил свои работы в Академии. Хотя впоследствии по доносу Таннера картины временно сняли, вскоре благодаря поддержке Жуковского, Оленина и других влиятельных лиц художник был оправдан и переведён в класс батальной живописи. Уже в 1838 году его отправили в Крым для самостоятельной практики.
Путешествия и международная слава
В 1840 году Айвазовский отправился в Европу. Он посетил Италию, Францию, Голландию, Англию, Испанию и Португалию. Особенно яркие события произошли в Италии, где Папа Григорий XVI наградил художника золотой медалью за картину «Хаос». Более того, Айвазовский встретился с Гоголем и своим братом Габриэлем на острове Сан-Ладзаро.
Во Франции его работы получили золотую медаль Парижской академии. Благодаря этим успехам Айвазовский вернулся в Россию уже в статусе международно признанного мастера.
Служба на флоте и батальные произведения
В 1844 году он стал живописцем Главного морского штаба России. Эта должность дала ему уникальную возможность изучать устройство кораблей и наблюдать за военными действиями. Благодаря этому опыту появилась картина «Десант у Субаши», которую приобрёл Николай I.
В 1845 году Айвазовский совершил поездку в Константинополь. По возвращении он обосновался в Феодосии, построил дом и начал обустраивать художественную мастерскую. Несмотря на частые поездки, именно Феодосию он считал своим домом.
Зрелые годы и расцвет творчества
В конце 1840-х годов Айвазовский создал одно из своих самых известных полотен — «Девятый вал». Его признание в России неуклонно росло. Кроме того, он получил орден Святой Анны, стал академиком и действительным статским советником.
Айвазовский активно путешествовал, участвовал в манёврах, организовывал выставки и поддерживал молодых художников. Его мастерская в Феодосии стала культурным центром города.
Личная жизнь и последние годы
В 1848 году художник женился на Юлии Грейс, однако этот брак оказался недолговечным. После развода Айвазовский уехал в Армению, затем — на Кавказ, участвовал в открытии Суэцкого канала и продолжал активно работать.
В 1880 году он вновь женился — на 25-летней Анне Бурназян. Кроме того, он занялся строительством художественной галереи в Феодосии. В 1892 году, в возрасте 75 лет, Айвазовский отправился в Америку.
Наследие и значение
Айвазовский работал до последних дней своей жизни. В день смерти он начал новую картину — «Взрыв турецкого корабля», которую не успел закончить. Он умер 2 мая 1900 года в Феодосии и был похоронен на территории армянской церкви Святого Саркиса.
Художник оставил после себя более 6000 произведений. Его работы находятся в крупнейших музеях мира — Лувре, Третьяковской галерее, Русском музее, а также в частных коллекциях.
